全国青年舞蹈人才交流培训·“2019舞数可能——舞蹈影像营”招募通知
为落实党的十九大精神和习近平新时代中国特色社会主义思想，深入贯彻习近平总书记关于文艺工作的重要论述，加强舞蹈人才培养力度，促进和活跃舞蹈艺术创作，完善新文艺群体联系机制，建设德艺双馨的文艺队伍，由中国舞蹈家协会指导，西南大学音乐学院主办、西南大学音乐学院舞蹈系、青年艺术家平台承办的全国青年舞蹈人才交流培训·“2019舞数可能——舞蹈影像营”将于2019年5月31日-6月5日在重庆西南大学举办。具体通知如下：
一、活动宗旨：
本次舞蹈营旨在面向舞蹈影像创作，为有志于进行舞蹈影像创作的青年创作人才提供专业交流与创作实践的优质资源和平台。活动秉承习近平新时代中国特色社会主义思想，引领新时代文艺发展方向，丰富创作手段，培养青年拔尖人才,内容涵盖舞蹈影像实务工作坊、舞蹈影像论坛 、中外舞蹈影像作品交流展映等。
二、活动机构
指导单位： 中国舞蹈家协会
主办单位： 西南大学音乐学院
承办单位： 西南大学音乐学院舞蹈系
青年艺术家平台
三、活动时间、地点：
活动时间：2019年5月31日-6月5日
活动地点：西南大学音乐学院
报到时间：2019年5月30日
报道地点: 重庆市北碚区天生路2号西南大学音乐学院（19教学楼）
离会时间：2019年6月6日
四、活动主题：“舞数可能 — 影像时代的身体”
固态的变成流动的；
分割的变成汇合的；
陌生的变成联系的…
重量被重置、距离被消解、时间被编辑…
我们的创作和教育该如何应对？
五、活动内容
1、舞蹈影像实务工作坊
来自波兰的Adi Halfin和美国的Ben Estabrook将共同带来为期五天的舞蹈影像工作坊。本工作坊将带领学员进行密集的hands-on实操练习；帮助发展学员正在进行的作品创意；引领并辅助学员完成个人或小团队作品落地，包括前期创意、拍摄、后期等。在工作坊结束后将进行学员作品的集中放映展示。
2、舞蹈影像论坛
将邀请国内外舞蹈影像领域的创作者、教育者和研究者进行主题分享、主题演讲、圆桌论坛等形式的探讨交流。
3、中外舞蹈影像作品交流展映
将邀请中国舞协“培青计划”舞蹈影像单元作品和美国旧金山舞蹈电影节获奖作品进行交流展映。
六、 论坛专家及工作坊导师
⿻ 刘春 ∣ 中国艺术研究院舞蹈研究所副研究员，硕士生导师，舞蹈新媒体研究领军人物
2008北京奥运会上半场导演组创意成员，《丝路》章节导演；2010上海世博会
特约原创剧目导演；中文版音乐剧《猫》的中方导演。
2011、 2012、2018年创作的杂技作品分别获得国际杂技的最高奖项摩纳哥的金小丑奖和法国明日杂技节的金奖，法兰西总统奖。
2000年至今，致力于表演艺术跨界的创作研究，涉及即兴表演，当代舞蹈，杂技，武术，京剧，音乐剧，街头艺术，曲艺，艺术体操，歌剧等多种艺术形式的融合创新，推广舞蹈影像艺术。
曾就读于北京舞蹈学院，中国艺术研究院，1999 获德国歌德学院奖学金，赴杜塞尔多夫学习，并在柏林，科隆，乌泊塔尔等地进行舞蹈交流合作。2006年应邀参加瑞典斯德哥尔摩“SHOOT”舞蹈电影艺术节。举办个人舞蹈影像工作坊以及舞蹈电影展映，并主持中国舞蹈影像单元论坛。2002年应韩国编舞家洪信子的邀请，参加韩国竹山国际艺术节，表演多媒体舞蹈作品《渴》。2006年与瑞典莉娜.乔弗森舞团合作舞剧《足矣INAFF》，在斯德哥尔摩首演。2000年创作舞蹈电视《生命》作品获中央电视台首届舞蹈电视大赛金奖提名，2002年创作舞蹈电视《伞》作品获中央电视台第二届舞蹈电视大赛银奖。
舞蹈电影作品：《生命》、《硬币在转》 、《温暖黑夜》、《伞》、《成双成对》，参加香港跳格电影节的作品《出口》，首映于瑞典“开拍”舞蹈电影节的作品《拆》，其他舞蹈影像作品《消逝的一天》，《游客》、《从0到1》等。
编剧作品：舞剧《粉.墨》、《孔子》、《关公》
专著 ：《舞蹈新视觉》、《幻象之舞》、《新的一天会来临》，合著包括《音乐舞蹈戏剧艺术鉴赏》、《战神的舞踏》、《花灯》等。
⿻ 黎宇文 ∣ 导演
黎宇文Maurice是一位录像艺术工作者，1996年毕业于香港演艺学院电影电视课程，2019年获香港演艺学院电影电视学院电影制作硕士。现任桃花源粤剧工作舍董事会副主席及舞台技术统筹；不加锁舞踊馆董事会主席；康乐及文化事务署节目与发展委员会戏剧小组委员；香港舞蹈年奬評委。
1996 年开始为电视电影及舞台演出制作宣传片、录像设计、纪录及舞蹈录像。舞台錄像設計作品有修芭娜‧嘉亞辛及梅卓燕合編舞作《迷走雙城》(新視野藝術節2006); 城市當代舞蹈團:黎海寧《永無休止》，龐智筠《最佳男女主角》及《全院滿座》，周書毅《喬陽 Almost55》; 香港舞蹈團:楊春江《香江春》，王延林《抱擁》及楊雲濤《紫玉成煙》; 香港芭蕾舞學會四十週年演出《天鵝湖》;桃花源粵劇工作舍《西施》; 香港小交響樂團《電視金曲慶團圓》; 英皇舞台:甘國亮導演，陳寶珠主演《我愛萬人迷》; 香港藝術節 2017《世紀·香港》音樂會;西九文化區: 蘇·希莉《觀‧影—香港舞者》等。
2004年與伍宇烈首次發表舞蹈錄像《一杯茶》獲首屆香港跳格舞蹈錄像比賽大獎, 亦得到意大利拿坡里Il Coreografo Elettronico暨2006年第十四屆國際舞蹈影像節特選獎。2012年澳洲ReelDance Moving Image Collection (MIC)把《一杯茶》選為藏品,在悉尼University of New South Wales (UNSW)作永久收藏。Maurice的舞蹈錄像作品曾入選法國康城影展(Festival de Cannes 2013)的「短片角落」(Short Film Corner) ， 意大利羅馬舉行的Asiatica Film Mediale 2013，德國柏林的POOL Video Dance Night，意大利烏甸尼斯第十六屆遠東電影節，第十六屆澳門藝術節2005，Utah Arts Festival 2005， Singapore Arts Festival 2006，Seoul's New Media festival 2007，法國Festival International de Video Danse du Breuil 2009，台灣嘉義國際藝術紀錄影展2017，及多屆香港跳格國際舞蹈影像節等 。 Maurice亦被邀請到北京大學、北京舞蹈學院、廣州美術學院、廣州中山大學博士班、香港中文大 學及台北藝術大學舉行講座及工作坊，介紹舞蹈錄像藝術創作。
Maurice所执导作品于电视推广大奖PROMAX 2005(亚洲区)获得“最佳假日及节日宣传片”金奖。2015 年获香港舞蹈联盟，颁发香港舞蹈年奖 “最值得表扬舞蹈录像及摄影”，是第一位凭舞蹈录像创作而获奖。2017 年获城市当代舞蹈团颁发“城市当代舞蹈达人”。2018 年凭制作《观‧影—香港舞者》联同Sue Healey获香港舞蹈年奖“杰出视觉设计”。
⿻ Adi Halfin ∣ 导演兼编剧
导演和编剧的短片作品入围戛纳电影节、柏林电影节等世界知名电影节，并赢得了无数奖项。
她为以色列巴切瓦舞团导演的舞作宣传片《独自在家》（“HOME ALONE”）获得了重大的关注，并获得了十项国际奖项，包括洛杉矶电影奖最佳商业奖和最佳励志奖。
她对Radiohead的《真爱等待》的演绎得到了世界知名舞蹈家及编舞家Bobbi Jene Smith的加盟，并获得了7大奖项，其中包括 2017年洛杉矶音乐短片节的最佳非官方音乐短片。
Adi在全球范围内教授音乐短片和舞蹈影像工作坊。 她的课程融入了她对艺术，音乐、舞蹈和电影的独特理解。Adi目前主要旅居工作在以色列特拉维夫和德国柏林，在柏林她正在制作她的第一部长片电影，并同时继续导演音乐MV和广告片。
⿻ Ben Estabrook ∣ 美国旧金山舞蹈电影节创始人之一、技术总监
Ben Estabrook是美国旧金山湾区人，致力于用摄影机捕捉舞蹈。他对屏幕舞蹈的兴趣引领他进入了美国犹他大学，并获得电影与媒体艺术硕士学位和专项屏幕舞蹈研究生认证。他是美国旧金山舞蹈电影节的创始人之一，并担任技术总监、常驻研讨会讲师和项目委员会成员。
他作为导演和摄影指导的舞蹈影像作品先后入选Cinedans、Dance on Camera、Dance Camera West、 Sans Souci舞蹈电影节和旧金山舞蹈电影节。他的作品曾在波兰、古巴、比利时、苏格兰、智利、瑞典、香港和印度等地放映。
Ben是加州大学伯克利分校的讲师，曾在斯坦福大学、青年艺术家平台、重庆西南大学、米尔斯学院和杨百翰大学举办过客座讲座和工作坊。
⿻ 王星会 ∣ 第55届台湾电影金马奖最佳视觉效果奖获得者
王星会Samson Wong，视效总监，现任DIGITAL DOMAIN环境部主管。2015年至今，担任温哥华电影学院客座教授。
西门菲沙大学经济学士，同时拥有温哥华电影学校美术学位和温哥华电影学校3D学位证书。
曾在加拿大Digital Domain公司担任过合成、灯光、CG环境主管的工作，参与过20多部电影，如《X战警：逆转未来》《X战警：天启》《变形金刚3》《雷神》《第九区》《像素大战》等。
2011 TRANSFORMERS: DARK OF THE MOON 《变形金刚3》镜头部技术总监
2014 X-MEN: DAYS OF FUTURE PAST《X战警（逆转未来）》环境部技术总监
2014 - 2015 PIXELS《像素大战》环境部技术总监
2015 - 2016年担任《琼斯的自由国度》环境部主管
2018 在张艺谋执导的电影《影》中担任视效总监，并因此片获第55届台湾电影金马奖最佳视觉效果奖。
⿻ 田湉∣编导、北京舞蹈学院副教授、北京市教委青年拔尖人才、美国辛辛那提大学访问学者
艺术学博士、设计学博士后在站，本科及研究生均就读于北京舞蹈学院中国古典舞系汉唐古典舞专业，博士就读于北京大学艺术学院艺术理论专业，博士论文获“北京大学优秀博士毕业论文”，入围“全国最具影响力青年学者”，出版专著《中国古典舞的形式研究》，在国家级核心期刊发表学术论文三十余篇，课题《民族身体的想象性重塑》获国家社科基金艺术学青年项目，《人机交互中的身体表达及其形式创造》获中国博士后基金第64批基金项目。
群舞《俑》获2017中国舞协“培青计划”展演，组舞《俑2》获2018中国舞协“培青计划”委约，双人舞《共在》获国家艺术基金青年艺术人才创作项目，小舞剧《角儿》获国家艺术基金舞台创作项目，《俑》系列（《YONG I-II-III》）获北京文化艺术基金群舞项目支持，完成南京艺术学院美术馆驻地艺术创作《Illuminating》（《照亮》）系列作品《行行》《簪花》《娑娑》《胡服美人》《塞外》等。
创作作品受邀演出于“翡冷翠欧洲艺术节”、“第21届怀俄明州立大学Snowy Dance Festive”、“第五届AMNUA戏剧节”、“第七届南锣鼓巷戏剧节”、“第八届南锣鼓巷戏剧节”、“首届隆福戏剧月”等国内外戏剧节、艺术节，演出于国家大剧院歌剧厅、国家大剧院小剧场、隆福小剧场、北京蓬蒿剧场、沈阳木木剧场等不同的剧场空间。
七、 招募要求
1、舞蹈影像工作坊招募
招募对象：招募创作者，具备一定的舞蹈影像创作经验、已有公开发表的作品，并且具有实验冒险精神，希望在舞蹈影像创作上做出突破边界的尝试。
招募人数：20人
申请材料：- 个人艺术简历（300字以内）
- 以往公开发表作品（1-2个）的视频链接、作品简介和主创名单
- 正在创作中的舞蹈影像作品构思（500字以内）
「入选名单将于5月20日公布，工作坊免学费，提供住宿，其他费用自理。」
报名方式：请将以上申请材料（均为必须项）整理成一份完整的PDF，于5月15日前发送至邮箱dancefilm19@163.com，并在标题中注明：工作坊招募+姓名+手机号码（微信号）
主办方将根据申请材料进行选拔。参加人员需提前调整好时间，确保能够全程参与，活动中途不得擅自离退。
按时完成全部课程的学员可颁发结业证书。
2、论文征集
主题：舞蹈影像创作与教育论坛
论文撰写要求：论文需为作者近五年之内的研究成果，字数以6000-8000字左右为宜；请采用规范论文格式（请点击文末“阅读全文”下载论文格式附件）。
论文入选作者将被邀请至论坛进行研究阐述和讨论交流。
投稿方式：以word形式于5月15日前将论文发送至邮箱dancefilm19@163.com，并在标题中注明：论文征集+姓名+单位+手机号码（微信号）。
八、活动说明
欢迎各高校、艺术院系舞蹈影像创作者、教育者、爱好者以及社会专业人士等参与观摩此次舞蹈影像营活动。凡参加本次活动的代表无需缴纳会务费。活动期间的交通费用及伙食费用自理。主办方将提供周边食宿信息，以便选择。
联系人：陈老师 139-9615-8424 ; carochen@ymail.com
注：此次活动最终解释权归承办方所有
