25日，著名男高音歌唱家孙维良先生的大师课于小演奏厅落下帷幕。孙老师专业不乏趣味、严谨不失亲切的教学为大家留下深刻的印象。小编注意到，在孙老师的声乐教学过程中，“正确呼吸”一词被反复提起，示范教学中不少同学都会在呼吸上出现漏洞。要知道，在声乐中，呼吸简直不要太重要，控制稍有不慎就会导致气短、音颤、高音上不去、低音沉不了等等尴尬的境地，并且这些问题都是直观可听的，蒙混不过去呀！！

那么，歌唱时，你的呼吸对了吗？

1·歌唱中的吸气肌有着很大的作用。吸气肌在我们的肋间肌中，内肋间肌收缩负责呼气  外肋间肌负责扩张吸气，吸气后外肋间肌要继续保持，在歌唱时呼吸肌仍然在工作。

2·吸气的兴奋状态：吸气眼睛睁大 嘴巴张大 挺胸  挺腰

3·拉住喉头，声带才能闭合（拉住喉头的四组肌肉 甲状舌骨肌肩胛舌骨肌 胸骨舌骨肌 胸骨舌骨肌）四组肌肉都跟我们的舌骨，舌根建立了联系，舌根紧张，就会使劲儿，喉头就会上提。所以通过四组肌肉将舌骨往下拉，声带闭合，发声才实。

4·歌唱不能内视，歌唱的意识要在外面，用耳朵听外面的声音。

5·真假声结合才能有音色，只是假声是没有感人的色彩的。（正常大声说话的声音就是真声）

6·气泡音是微弱的气流通过喉腔时，将闭合的声带中间部分吹出一个小洞，由于气流与声带的边缘摩擦产生断续振动，经喉咽腔共鸣而发出一串颗粒性的像冒泡泡一样的低弱声音。

在孙老师的指点下，同学们都有明显的改善和进步。坊间一直流传“声乐的提高方法只可意会不可言传”，这可不尽然，艺术都需要领悟，但是科学的方法论更是必要，孙维良老师教给我们的方法，也需要我们不断去深入和实践。